15 spectacles de danse au Festival St-Ambroise Fringe !
12 juin 2013
Article sur les spectacles de danse présentés par le Festival St-Ambroise Fringe du 12 au 23 juin 2013.
- Oliver Koomsatira
Elizabeth Suich - BELLA BESTIA
Le Festival St-Ambroise Fringe est lancé et vous pouvez vous attendre à voir beaucoup de danse dans sa programmation ! Avec rien de moins que 15 spectacles de danse originaux rassemblant 18 chorégraphes, le festival commence à se positionner comme un pôle incontournable de la danse émergente montréalaise. L'ensemble des représentations aura lieu du 6 au 23 juin un peu partout à travers la ville et, comme la tradition du festival le veut, à toutes sortes d'heures de la soirée. Qui sont donc les chorégraphes de la saison 2013? Leslie Baker, Kati Bélanger, Valerie Buddle partageant la soirée avec Johanne Gour et María Eugenia Garza Oyervides, Allison Elizabeth Burns, Julienne Doko, Josiane Fortin, Jasmyn Fyffe, Gierre Godley, Wendy Jehlen en équipe avec Pradhuman Nayak, Cassandre Lescarbeau, Anne-Flore de Rochambeau, Elizabeth Suich en collaboration avec Simon Gélinas Beauregard ainsi que les directrices artistiques Stéphanie Bernard et Harmonie Fortin-Léveillée. Voyons brièvement ce que chaque soirée nous réserve, salle par salle.
Leslie Baker - Fuck You! You Fucking Perv!
En premier lieu, Leslie Baker présentera son spectacle solo Fuck You! You fucking Perv! Ce qui signifie, pour les francophones religieux : « Va te faire foutre ! Sale pervers ! » Je sais, je sais, ça commence mal l'article pour les coeurs sensibles mais que voulez-vous, c'est ça la jeunesse ! Le spectacle traite de « l'immersion schizophrène dans l'univers du dommage psychologique causé par la sexualisation prématurée et traumatisante ». Il y aura entre autres le bombardement d'images choquantes, de la claquette et des blagues de mauvais goût. Le spectacle sera présenté au Studio Jean-Valcourt. Kati Bélanger présentera dans le même studio Made of Meat résumé avec les phrases suivantes : « O ! Les désirs de la chair ! Si persistants, si immédiats ! Personne ne doit y résister tout le temps. Un petit moment cochon, ça fait du bien. Profites-en ! Trouves-toi dans le monde de la chair. » On voit jusqu'ici que le festival n'est pas conçu pour ceux qui ont froid aux yeux… Gierre Godley présentera pour sa part Southern Boy, qui est « centré autour des idées de la détérioration et de la transformation. Mettant en vedette une distribution comprise uniquement d'hommes, la pièce explore comment une jungle de ciment comme New York peut briser les hommes les plus forts. Pouvez-vous vivre si vous avez de la misère à survivre? » Une question à laquelle plusieurs danseurs doivent penser en regardant leur compte bancaire… n'est-ce pas?
Anne-Flore de Rochambeau - Sens dessus dessous
Les trois chorégraphes Valerie Buddle, Johanne Gour et María Eugenia Garza Oyervides ayant formé la compagnie Something Productions présenteront Treue Körper : « une vision particulière de la danse » au Studio Multimédia. La soirée offre trois oeuvres pour le prix d'une. Josiane Fortin présentera Corps-peau-ration avec Myriam Tremblay-Quévillon : « Deux corps consommés et consumés sont mis en scène à travers une gestuelle physique, acrobatique, sensible et douce. Les corps sont modelés, façonnés. Ils se déguisent, se transforment en virtuoses, puis se cachent, laissant émaner des traves et des résonances. Au même studio Jasmyn Fyffe présentera Pulse : « Inspiré par la musique des années 60 et 70, le spectacle explore l'affinité pour les interactions humaines et transporte les danseurs à travers le paysage émotionnel des besoins et des désires. Cette pièce est légère, physique, interactive. » Encore au Studio Multimédia, Cassandre Lescarbeau présentera Cour Arrière. En quelques mots : « Entre la verticalité du corps et l'horizontalité, il y a beaucoup d'espace pour une perte d'équilibre. C'est cette zone de fragilité qui est explorée et présentée dans cette pièce. Par l'utilisation de près de 30 paires de souliers, les danseuses navigueront dans cet espace entre-deux, entre fin et commencement. » Toujours au même studio, Anne‐Flore de Rochambeau présentera Sens dessus dessous : « Comme un poisson rouge dans son bocal, nous avons parfois la sensation de tourner en rond. Nos choix quotidiens témoignent de notre navigation plus ou moins hasardeuse, portée par le rythme de notre société hyperactive. Sens dessus dessous propose une représentation, à travers le mouvement, de cet esprit de confusion. » Elizabeth Suich et Simon Gélinas Beauregard présenteront pour leur part Bella Bestia :
« Un univers mariant avec contraste les différentes manières de percevoir le mouvement. Les danseurs élaborent une dichotomie percutante entre la délicatesse et la brutalité : une proposition entre l'attrait du paraître et la désillusion du mal-être. »
« Un univers mariant avec contraste les différentes manières de percevoir le mouvement. Les danseurs élaborent une dichotomie percutante entre la délicatesse et la brutalité : une proposition entre l'attrait du paraître et la désillusion du mal-être. »
Julienne Doko - Corps Accords
Maintenant à la salle Fuchsia, Allison Elizabeth Burns présentera Faster ; un conte de fée musical à propos d'une fille mélangée qui se questionne sur le comportement humain et les responsabilités, où la fin du genre « ils furent tous heureux » est… la mort? Une performance de danse couplée à un cabaret nihiliste de musique qui mélange le punk rock, le jazz de lounge soûl, la musique de cirque démente ainsi que de l'improvisation.
À l'espace MAI, Julienne Doko présentera Corps Accords. Le spectacle explore « le corps en tant qu'entité indépendante et retrace le chemin parcouru depuis l'éveil à corps jusqu'à la libération de celui-ci par la danse. Dans ce duo/duel, on se cherche du regard, s'affirme et se compare, se touche et se sépare, se heurte et se répare… L'espace MAI accueillera aussi The Knocking Within dirigé par Wendy Jehlen et Pradhuman Nayak. La pièce est
« un portrait de deux amoureux et les cauchemars qui les hantent, dévoilant la violence qui est en dessous de la surface. Le spectacle s'inspire de plusieurs styles de mouvements, allant du Bharata Natyam à la Capoeira. »
À l'espace MAI, Julienne Doko présentera Corps Accords. Le spectacle explore « le corps en tant qu'entité indépendante et retrace le chemin parcouru depuis l'éveil à corps jusqu'à la libération de celui-ci par la danse. Dans ce duo/duel, on se cherche du regard, s'affirme et se compare, se touche et se sépare, se heurte et se répare… L'espace MAI accueillera aussi The Knocking Within dirigé par Wendy Jehlen et Pradhuman Nayak. La pièce est
« un portrait de deux amoureux et les cauchemars qui les hantent, dévoilant la violence qui est en dessous de la surface. Le spectacle s'inspire de plusieurs styles de mouvements, allant du Bharata Natyam à la Capoeira. »
Josian Fortin - Corps-peau-ration
Dans un tout autre style de création, Stéphanie Bernard et Harmonie Fortin‐Léveillée vous invitent à une soirée d'improvisation au Cabaret du Mile End. « L'improvisation dansée est une forme d'art à part entière qui doit sa beauté sauvage aux artistes qui la performent. Danseurs et musiciens vont, pour vous, repousser les limites de leur créativité! Acrobatique, contemporain, poétique, déjanté, tel est l'univers de nos Soirées. Les sceptiques seront confondus : avec nous, rien n'est prévu ! »
Voilà, vous avez qu'en même l'embarras du choix en terme de concept, de salle, de formule de spectacle, etc. Serez-vous au rendez-vous? Avec des billets allant de 8$ à 10$, on ne peut pas dire que votre excuse sera une question d'argent ! Question de célébrer tous ces artistes de danse, le festival organise aussi l'événement Je danse en cravate bleue au Café Campus qui aura lieu le 12 juin à 20h. Qu'on peut-on en dire? C'est le plus grand spectacle de danse du Festival St-Ambroise Fringe de Montréal et tous les danseurs seront en cravate bleue !
La liste des spectacles de danse au festival cette année :
http://www.montrealfringe.ca/en/spectacles-par-genre?genre[]=5
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Voilà, vous avez qu'en même l'embarras du choix en terme de concept, de salle, de formule de spectacle, etc. Serez-vous au rendez-vous? Avec des billets allant de 8$ à 10$, on ne peut pas dire que votre excuse sera une question d'argent ! Question de célébrer tous ces artistes de danse, le festival organise aussi l'événement Je danse en cravate bleue au Café Campus qui aura lieu le 12 juin à 20h. Qu'on peut-on en dire? C'est le plus grand spectacle de danse du Festival St-Ambroise Fringe de Montréal et tous les danseurs seront en cravate bleue !
La liste des spectacles de danse au festival cette année :
http://www.montrealfringe.ca/en/spectacles-par-genre?genre[]=5
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