Une centaine d'activités lors de Québec Danse 2015
28 avril 2015
Article sur l'événement Québec Danse.
- Oliver Koomsatira
Emmanuel Jouthe enseignant le Flash Mob.
Un événement d'envergure a lieu jusqu'au 3 mai partout à travers la province. C'est la 4e édition de Québec Danse, qui rassemble une centaine d'activités dont des cours de danse, des ateliers, des rencontres, des spectacles et des performances. Les dix jours seront ponctués par la Journée Internationale de la danse le 29 avril pendant laquelle aura lieu un Flash mob géant créé par Emmanuel Jouthe et Laurence Fournier Campeau de la compagnie Danse Carpe Diem/Emmanuel Jouthe. Ce rassemblement, ouvert à tous ceux et celles qui veulent y participer, se déroulera sur L'Esplanade Financière Sun Life du Parc olympique au coin du boulevard Pie-IX et de la rue Sherbrooke. Vous pouvez même apprendre la chorégraphie en ligne à l'aide d'un tutoriel. Le nouveau président du Regroupement québécois de la danse (RQD), Harold Rhéaume, nous a accordé quelques minutes pour répondre à des questions à propos de Québec Danse.
En premier lieu, pourquoi cet événement est-il important pour la communauté de la danse ainsi que pour la population générale? « En fait, je pense que c’est le moment idéal pour rappeler aux gens l’importance de la danse dans nos vies. On le sait, pendant toute l’année, la danse est présente dans les salles de spectacles, dans les studios de danse, dans les centres communautaires, dans les multiples cours, ateliers, conférences, films, vidéos et performances mais, autour de la journée internationale de la danse, c’est un moment privilégié pour mettre sous la loupe l’abondance de propositions de toutes sortes en danse. C’est aussi là, un temps d’arrêt pour réaliser à quel point toutes ces manifestations en danse sont là pour nous procurer le bien-être du corps et de l’esprit. » Non seulement il y aura une multitude d'activités à Montréal, mais Québec Danse est vraiment répandu un peu partout : « 11 villes participeront à cette édition du Québec danse. Outre la Métropole qui sera au coeur de l’événement, les villes de : Québec, Sherbrooke, Rivière-du-loup, Laval, Blainville, L’Assomption, Lévis, Saint-Jean-Port-Joli, Longueuil et Saint-Jean-sur-le-Richelieu proposeront une programmation diversifiée mettant en relief toute les facettes de la danse. »
L'événement Short&Sweet ayant lieu le 30 avril à 20h30 au Cabaret La Tulipe compte l'implication de plus de 30 artistes pour souligner les 30 ans du RQD. Andrew Tay de Wants&Needs Danse nous en dit plus sur cette soirée qu'il a organisé avec sa collègue Sasha Kleinplatz : « Vous verrez des performances surprenantes, iconiques et originales de la part de plus de 30 artistes. Nous avons rassemblé un mélange éclectique d'artistes provenant de différentes générations et styles de danse pour cette soirée. Nous voyons ça comme une célébration de la créativité et du dynamisme de la scène de danse montréalaise. » Il y aura la présentation de numéros de trois minutes maximum en rafale. Il nous explique comment ils ont conçu la soirée : « Nous avons décidé de nous concentrer sur l'échange intergénérationnel avec une grande panoplie d'artistes - anglophone et francophone, expérimental et plus populaire existant ensemble dans une même salle. Nous avons des danseurs de grandes compagnies, des chorégraphes indépendants avant-gardistes, des artistes émergents et même des artistes de claquettes et de hip hop partageant tous la même scène ! Nous avons aussi donné la tâche à certains artistes de travailler avec des artistes d'une autre génération avec qui ils n'ont jamais collaboré. Tout ceci aura lieu dans une nouvelle et plus grande salle que celle que nous sommes habitués d'avoir donc nous sommes excités à propos de ça… »
Emmanuel Jouthe nous parle un peu plus de sont Flash Mob géant qu'il a enseigné à 500 jeunes : « Nous avons rencontré les jeunes du primaire 4, 5 et 6 sur une période de 3 semaines. Nous avons fait une seule visite par classe, 20 classes en tout ! En 60 minutes d'atelier, la seule prétention que nous avions étaient de les stimuler à découvrir une autre facette de la danse en passant par leur propre capacité physique, leur sens personnel du mouvement dansant. Bien entendu, le lieu de rencontre entre notre démarche et leur sensibilité à été un des phrasés de la chorégraphie qu'ils danseront en boucle le 29 avril. Sur 3 segments de la chorégraphie, nous leur en avons transmis 1 en direct, les 2 autres étant matière à apprentissage via une vidéo en présence de leur professeur en danse. » Et à quoi ressemble cette expérience de masse? « Si je parle de la fibre du flashmob/chorégraphie, je peux candidement dire qu'il est question d'une masse qui oscille entre l'énergie calme et frénétique. Un calme que l'on côtoie parfois dans la solitude et la frénésie que l'on ressent à certains moments, lorsque nous sommes en groupe. Dans ce contexte de flashmob, les moments d'accalmie sont surtout dansés en unisson, tandis que les moments «chorégraphiques» plus nerveux sont dansés, toujours en groupe, mais avec des touches physiques personnelles. Nous avons été soucieux de proposer aux jeunes une gestuelle simple à apprendre, sans pour autant qu'elle fasse partie de leurs références habituelles, au contraire. On espère que la «partition», dansée en boucle, incitera le jeune au risque de son authenticité... ils sont jeunes !! Alors une rumeur de sensation de plaisir grâce à ce sentiment vague de s'être consacré, par le corps au calme et à la frénésie. Ha ha ha ! En tout cas, le peu de temps passé avec eux en classe, ils ont été fantastiques, j'espère qu'ils ont cheminé. »
Que souhaitent ces créateurs pour la danse au Québec? Pour Emmanuel : « Je souhaite au milieu l'audace et les moyens de l'audace, au Québec la curiosité et la différence. Je souhaite à la danse la santé de son public. » Pour Andrew : « Que nous réclamions du journalisme de danse dans la presse imprimée. Je ressens que les critiques de théâtre et les auteurs culturels en général qui écrivent à propos de la danse approchent notre travail avec un système de valeur différent, NOUS NE FAISONS PAS DU THÉÂTRE, et ce n'est pas notre but non plus. Deuxièmement, que l'on respecte la richesse de notre lignée de danse, en étant conscient en même temps que les choses doivent changer si nous voulons développer notre point de vue (et gagner plus de respect à l'international). J'ai espoir que nous pouvons être critique de certains problèmes récurrents dans beaucoup de travail provenant de Montréal récemment. Il faut qu'on ait un dialogue à propos de ça afin que les artistes soient conscients des choix qu'ils font. Finalement, qu'un nouvel espace et festival soit créé au Québec pour soutenir le travail chorégraphique qui défi et repense ce qui est possible avec notre pratique. Idéalement, ce serait créé à l'extérieur du financement gouvernemental et pourrait être très visible dans la communauté artistique (pas juste la danse) et dans la communauté au sens large. »
Finalement, comment Harold, qui a eu le temps de voir évoluer la danse depuis longtemps, perçoit-il son cheminement jusqu’à ce jour? « L’évolution de la danse au Québec est assez impressionnante. De constater l’apport des artistes de la danse depuis les 30 dernières années dans le paysages culturels québécois est renversant. Le grand défi demeure, selon moi, la rencontre entre le public et la danse contemporaine. Bien que cet art se soit développé intensément au fil des années et que sa reconnaissance soit de plus en plus grande, le grand public est difficile à fidéliser. » Pour plus de détails sur toutes les activités ayant lieu lors de Québec Danse, visitez le site web du RQD. http://www.quebecdanse.org/agenda
Pour apprendre le Flash mob: https://www.dropbox.com/s/sat676469ynvjlb/Prenez%20Place%20%3E%20Le%20tutoriel-HD.mp4?dl=0
Les artistes dans le spectacle Short&Sweet ci-dessous. https://www.facebook.com/events/1436465813313846/
En premier lieu, pourquoi cet événement est-il important pour la communauté de la danse ainsi que pour la population générale? « En fait, je pense que c’est le moment idéal pour rappeler aux gens l’importance de la danse dans nos vies. On le sait, pendant toute l’année, la danse est présente dans les salles de spectacles, dans les studios de danse, dans les centres communautaires, dans les multiples cours, ateliers, conférences, films, vidéos et performances mais, autour de la journée internationale de la danse, c’est un moment privilégié pour mettre sous la loupe l’abondance de propositions de toutes sortes en danse. C’est aussi là, un temps d’arrêt pour réaliser à quel point toutes ces manifestations en danse sont là pour nous procurer le bien-être du corps et de l’esprit. » Non seulement il y aura une multitude d'activités à Montréal, mais Québec Danse est vraiment répandu un peu partout : « 11 villes participeront à cette édition du Québec danse. Outre la Métropole qui sera au coeur de l’événement, les villes de : Québec, Sherbrooke, Rivière-du-loup, Laval, Blainville, L’Assomption, Lévis, Saint-Jean-Port-Joli, Longueuil et Saint-Jean-sur-le-Richelieu proposeront une programmation diversifiée mettant en relief toute les facettes de la danse. »
L'événement Short&Sweet ayant lieu le 30 avril à 20h30 au Cabaret La Tulipe compte l'implication de plus de 30 artistes pour souligner les 30 ans du RQD. Andrew Tay de Wants&Needs Danse nous en dit plus sur cette soirée qu'il a organisé avec sa collègue Sasha Kleinplatz : « Vous verrez des performances surprenantes, iconiques et originales de la part de plus de 30 artistes. Nous avons rassemblé un mélange éclectique d'artistes provenant de différentes générations et styles de danse pour cette soirée. Nous voyons ça comme une célébration de la créativité et du dynamisme de la scène de danse montréalaise. » Il y aura la présentation de numéros de trois minutes maximum en rafale. Il nous explique comment ils ont conçu la soirée : « Nous avons décidé de nous concentrer sur l'échange intergénérationnel avec une grande panoplie d'artistes - anglophone et francophone, expérimental et plus populaire existant ensemble dans une même salle. Nous avons des danseurs de grandes compagnies, des chorégraphes indépendants avant-gardistes, des artistes émergents et même des artistes de claquettes et de hip hop partageant tous la même scène ! Nous avons aussi donné la tâche à certains artistes de travailler avec des artistes d'une autre génération avec qui ils n'ont jamais collaboré. Tout ceci aura lieu dans une nouvelle et plus grande salle que celle que nous sommes habitués d'avoir donc nous sommes excités à propos de ça… »
Emmanuel Jouthe nous parle un peu plus de sont Flash Mob géant qu'il a enseigné à 500 jeunes : « Nous avons rencontré les jeunes du primaire 4, 5 et 6 sur une période de 3 semaines. Nous avons fait une seule visite par classe, 20 classes en tout ! En 60 minutes d'atelier, la seule prétention que nous avions étaient de les stimuler à découvrir une autre facette de la danse en passant par leur propre capacité physique, leur sens personnel du mouvement dansant. Bien entendu, le lieu de rencontre entre notre démarche et leur sensibilité à été un des phrasés de la chorégraphie qu'ils danseront en boucle le 29 avril. Sur 3 segments de la chorégraphie, nous leur en avons transmis 1 en direct, les 2 autres étant matière à apprentissage via une vidéo en présence de leur professeur en danse. » Et à quoi ressemble cette expérience de masse? « Si je parle de la fibre du flashmob/chorégraphie, je peux candidement dire qu'il est question d'une masse qui oscille entre l'énergie calme et frénétique. Un calme que l'on côtoie parfois dans la solitude et la frénésie que l'on ressent à certains moments, lorsque nous sommes en groupe. Dans ce contexte de flashmob, les moments d'accalmie sont surtout dansés en unisson, tandis que les moments «chorégraphiques» plus nerveux sont dansés, toujours en groupe, mais avec des touches physiques personnelles. Nous avons été soucieux de proposer aux jeunes une gestuelle simple à apprendre, sans pour autant qu'elle fasse partie de leurs références habituelles, au contraire. On espère que la «partition», dansée en boucle, incitera le jeune au risque de son authenticité... ils sont jeunes !! Alors une rumeur de sensation de plaisir grâce à ce sentiment vague de s'être consacré, par le corps au calme et à la frénésie. Ha ha ha ! En tout cas, le peu de temps passé avec eux en classe, ils ont été fantastiques, j'espère qu'ils ont cheminé. »
Que souhaitent ces créateurs pour la danse au Québec? Pour Emmanuel : « Je souhaite au milieu l'audace et les moyens de l'audace, au Québec la curiosité et la différence. Je souhaite à la danse la santé de son public. » Pour Andrew : « Que nous réclamions du journalisme de danse dans la presse imprimée. Je ressens que les critiques de théâtre et les auteurs culturels en général qui écrivent à propos de la danse approchent notre travail avec un système de valeur différent, NOUS NE FAISONS PAS DU THÉÂTRE, et ce n'est pas notre but non plus. Deuxièmement, que l'on respecte la richesse de notre lignée de danse, en étant conscient en même temps que les choses doivent changer si nous voulons développer notre point de vue (et gagner plus de respect à l'international). J'ai espoir que nous pouvons être critique de certains problèmes récurrents dans beaucoup de travail provenant de Montréal récemment. Il faut qu'on ait un dialogue à propos de ça afin que les artistes soient conscients des choix qu'ils font. Finalement, qu'un nouvel espace et festival soit créé au Québec pour soutenir le travail chorégraphique qui défi et repense ce qui est possible avec notre pratique. Idéalement, ce serait créé à l'extérieur du financement gouvernemental et pourrait être très visible dans la communauté artistique (pas juste la danse) et dans la communauté au sens large. »
Finalement, comment Harold, qui a eu le temps de voir évoluer la danse depuis longtemps, perçoit-il son cheminement jusqu’à ce jour? « L’évolution de la danse au Québec est assez impressionnante. De constater l’apport des artistes de la danse depuis les 30 dernières années dans le paysages culturels québécois est renversant. Le grand défi demeure, selon moi, la rencontre entre le public et la danse contemporaine. Bien que cet art se soit développé intensément au fil des années et que sa reconnaissance soit de plus en plus grande, le grand public est difficile à fidéliser. » Pour plus de détails sur toutes les activités ayant lieu lors de Québec Danse, visitez le site web du RQD. http://www.quebecdanse.org/agenda
Pour apprendre le Flash mob: https://www.dropbox.com/s/sat676469ynvjlb/Prenez%20Place%20%3E%20Le%20tutoriel-HD.mp4?dl=0
Les artistes dans le spectacle Short&Sweet ci-dessous. https://www.facebook.com/events/1436465813313846/
